Filmas, kas liek jums raudāt. Labāko filmu saraksts, kas liek tev raudāt

Čārlza Spencera Čaplins reiz teica, ka skatītājam ir daudz grūtāk smieties, nekā to izspiest no asarām. Tas, protams, ir tāds, taču, lai izveidotu filmu, kas pamodina līdzjūtību, līdzjūtību, laipnību un vēlmi labāk kļūt personīgi, arī nav viegli. Galu galā asaras pašas vēl nenozīmē, ka pēc skatītāja skatīšanās publika atstās vismaz nedaudz vairāk žēlīgi. Daudzos gadījumos, simpātijas ar raksturu ciešanām, cilvēki atgriežas apkārtējās pasaules nežēlīgās realitātēs un viņu sirdis atkal kļūst rūgtas.

Tātad, kādas ir filmas, kas liek tev raudāt pat vīriešiem, un kādas ir to radītāju izmantotās mākslinieciskās metodes ?

Tehnoloģija un sastāvdaļas

Mūsdienu dzīves gaitas un vispārējās tehnoloģiskās revolūcijas koncepcijas liecina, ka gandrīz jebkuru mērķi var sasniegt, piemērojot noteiktu pārbaudītu mērķtiecīgu darbību secību un tērējot stingri aprēķināto resursu apjomu.

Lielākā daļa no filmām, kas liek tev raudāt, tiek veidotas tāpat kā citi produkti. Viņiem vajadzētu būt trim galvenajiem gabals elementiem: raksturs, laipns un neaizsargāts, kāda ļauna griba un šausmīgs netaisnība. Visas šīs sastāvdaļas, samaisot pareizajā proporcijā, novedīs pie vēlamās asaru konsistences. Par laimi, ir izņēmumi. Tiesa, pēdējos gados ir mazāk to.

Amerikāņu filma par milzīgu melnu psihisku

Filmā "Zaļā mala" ir visas trīs sastāvdaļas. Melnais darbinieks ir negodīgi aizdomās par mazu meitenes nogalināšanu. Patiesībā viņš gribēja viņai palīdzēt un bija netīrs ar upura asinīm. Aizstāvības argumentus nepiemēro tiesnesim un žūrijai, aizspriedumi pret afroamerikāņiem Amerikas Savienoto Valstu dienvidu valstīs rada taisnīgu auditoriju.

Atbildētājam pats ir spēja ārstēt nopietnas slimības, taču ikdienā viņš ir naivi bezspēcīgs, kas kopā noved pie viņa nāves un ļaunā triumfa. Kapteinis, cietumsargsistēmas darbinieks , vispirms atsaucas uz viņu aizbildnībā esošo ieslodzīto, kurš parasti ir vienaldzīgs, bet pēc tam pakļaujas viņa šarmam un pārskata daudzus viņa uzskatus, kļūst arvien laipns. Es vēlos vēlēties to pašu skatītājiem.

Zaļās miera nopelni

Šaušanas laikā tika nodarbināti talantīgi aktieri, tostarp Tom Hanks. Attiecībā uz visu scenāriju pieejas standartu, kas atšķiras no gandrīz visām amerikāņu filmām, no kurām grib raudāt, joprojām tiek izpildīts zināms mākslinieciskais super uzdevums "Zaļā mala". Uz cietušo auditorija jūtas žēlums un līdzjūtība. Es pat gribu uzņemt kādu šaujamieroci un nošaut visus nepiedienīgos un netaisnīgos tiesnešus.

Padomju filma par Beam

Astoņdesmito gadu sākumā Padomju Savienībā tika publicēts Gabriel Troepolsky stāsts par "Balto Bima melno ausu". Ja jūs sakāt, ka tas kļuva par bestselleru, tad tas būs pārāk vājš. Visa valsts satvēra, aizverot šīs brīnišķīgās grāmatas pēdējo lappusi. Viņa pieskārās pat visstingrākajām sirdīm, nemaz nerunājot par sentimentālu cilvēku dvēseli. Savā intervijā pats rakstnieks paskaidroja, ka, plānojot zemes gabalu, viņš vispirms gribēja padarīt cilvēka galveno varoni, taču viņam tas neizdevās.

Kāpēc galvenais varonis ir suns?

Laikā, kad rakstījis vīrieti nobriedušu, Troepolsky pārāk daudz zināja par cilvēkiem un saprata, ka šāds raksturs būtu kāds kā eņģelis, kas cēlies no debesīm, un viņš negribēja viņu idealizēt. Tad parādījās suns - kinoloģijas komisijā noraidīja skotu menedžeri , kas kļuva par "testa akmeni" cilvēkiem, kuri viņu sameklēja sarežģītā un bīstamā veidā.

1977. gadā režisors Stanislavs Rostotsky filmēja literāru darbu. Viņš piesaistīja brīnišķīgos padomju filmu skolotājus un galveno "cilvēku" lomu spēlē Vjačeslavs Tihonovs, kura popularitāte pēc "Septiņpadsmit minūtēm" bija vienkārši Gagarins. Lieki teikt, ka filma bija veiksmīga. Viņa pārspēja visas filmas, no kurām jūs vēlaties raudāt, ņemt agrāk. Lieliski ir tā loma mīlestības veicināšanā "mazākiem brāļiem". Diemžēl ne visi cilvēki, pat no tiem, kas skatīja filmu, tika pārkvalificēti, kas izriet no daudzu "suņu meklētāju" pastāvēšanas, bet tas ir radījis neapšaubāmu labumu.

Ilgi dzīvo kloķi!

Par laimi, filmu autori visā pasaulē izmanto ne tikai tehnoloģiju tehnoloģijas. Joprojām ir vietas patiesai mākslai. Filmu saraksts, kas liek tev raudāt, turpina brīnišķīgo ainu "Forrest Gump". Šeit nav nežēlīgu nevainīgu upuru slepkavības, neīsto zādzību un acīmredzamās netaisnības.

Ir varonis, ļoti neparasts un pat ekscentrisks, kurš no bērnības ir sasniedzis dažādas nepatikšanas. Līdzīgi puiši bieži dēvē par viņiem muļķi un zaudētājus. Tātad tas būtu bijis ar Forrestu, ja ne par viņa spēju piedot savus ienaidniekus un vēlmi izdarīt labus darbus, pat nedomājot par to, kā tas izskatās no ārpuses un ko tas varētu apdraudēt nākotnē.

Ko mēs esam tuvu Forrest Gumpam

Daudzu vīriešu dabiska vēlme izrādīties drosmīga un spēcīga neļauj jaunajam cilvēkam veikt kaujas laukā feat, glābjot savus biedrus, aizbildinoties ar mīļoto meiteni un vienlaikus ļaujot viņai aiziet katru reizi, kad viņa grib pamest.

"Forrest Gump" pārspēj daudzas filmas, pēc kuras jūs vēlaties raudāt, tieši tāpēc, ka laba persona nemaz nešķiet kā upuris. Atvainojos par citiem, tiem, kas to nesaprata. Un asaras, kas parādās auditorijas acīs, visticamāk nāk no laimes realizācijas, ka šādi cilvēki pastāv starp mums.

Vienīgā sirdī Atlantisā?

Anthony Hopkins nedarbojas sliktajās filmās. Viņa vārda klātbūtne kredītos ir sava veida "kvalitātes zīme". Attēls "Sirdis Atlantisā", kas uzņemts 2001.gadā, ir neparasts un noslēpumains. Tam ir mīlestība, nodevība, draudzība, lojalitāte, ekstrasensīvas spējas, FBI aģenti, kas strādā pie McCarthyism, amerikāņu piecdesmito gadu svētki un vēl daudz vairāk. Bet šeit nav pietiekami daudz zīmogu, mēs varam teikt, ka gandrīz neviens nav.

Hopkins raksturs nav pārspīlēti skaists izskats, viņš nav pilnīgi bezspēcīgs, bet gluži pretēji, viņš ir pārliecināts, bet tas neliedz viņam nodarboties ar laipnību, nepārkāpjot nevienu. Vēl viena svarīga iezīme ir šis varonis - viņš vienmēr ir mierīgs. Filma asarē sajūtām, ka pat tik izcilā persona nav spējīga pretoties spēcīgai valsts iekārtai, kas sevi sauc par "demokrātiskāko pasaulē".

"Titāniks", noslīka asaru jūrā

Mūzikas pavadījums kopš skaņas kino parādīšanās ir kļuvis par visefektīvāko veidu, kā ietekmēt psihi. Ir filmas, par kurām vēlaties raudāt, sākot ar pirmajiem akordiem, kad ekrānā tiek rādīti nosaukumi. Celenas Dionas izpildītā žēlastīgā dziesma maksā visu cilvēku dvēseli, kuri atcerēsies pārdomāt slaveno bruņoto spēku "Titāniks".

DiCaprio lomu šajā filmā ieguva slavena, taču viņa nekļūdījās viņa karjeras labā. Pieaugot, viņš ieguva meistarību un spēlēja daudzās interesantākās filmas.

Neskatoties uz filmēšanas procesā pavadītiem milzīgiem līdzekļiem, titānisko ainavu, ciklopu-drausmīgu mēroga datora efektu un super-sentimentālu skaņu celiņu, būtībā šī filma ir visbiežāk sastopamā melodrāma, kas uzņemta vēsturiskās jūras katastrofas apstākļos. Un šī bezdibeņa norija ... Kopumā gandrīz visi mira.

Vai gurķī ir ligzdas?

Gandrīz četrdesmit gadu kulta filma "Viens lidoja pār gurķa ligzdu" ar Džeiku Nicholsonu galvenajā lomā. Vieta ir psihiatriskā klīnika, kuras raksturojums ir pacienti un ārsti. Attēls ir ļoti grūts un reizēm nežēlīgs. Galvenais iemesls, kāpēc tas rada asaras, ir izpratne par spēcīgu personu, kura nav spējusi saglabāt savu izcilo personību.

Randle McMurfy gadījumā nāve ir labākā izeja pēc tam, kad tā ir bojāta, pārvēršot neskaidru muttering lelli. Viņš spēja pierādīt savu morālo spēku, vienkārši "vismaz mēģinot" pretoties ļaunumam un nežēlīgai nežēlībai. Un viņam izdevās atrast īstu draugu, kur citi pasīvi cieš. Tas bija savāds veids, kas padarīja viņu par pēdējo darbu, glābjot viņu no augu dzīves.

Bieži tiek atrasti filmas, ko vēlaties raudāt. Daži no tiem ir traģikomi, piemēram, Lielā Čaplina darbi, un tajos smieklīgi atbalsojas skumji. Ir talantīgi darbi, kas ir kļuvuši mēģinājumi pamodināt to cilvēku labākās iezīmes, kas tos skatās. Citi ir kā sīpols, tikpat asarīgs un neizsīkstošs. Ikviens izvēlas filmu pēc savas izvēles. Galvenais ir tas, ka pēc apskates nebija nožēlu par laiku, kas izšķērdēts bezmērķīgi, jo bez viņa, mums šajā dzīvē patiešām nav nekā.