Labākās gleznas Dzhotto Di Bondone un to apraksts

Vārdi, kas var tikt izraudzītas darbus lielā itāļu gleznotāja Džoto di Bondone - tā līnijas no dzejnieka Arseniya Tarkovskogo:

Es esmu cilvēks, es esmu vidū visā pasaulē,

Par mani miriādēm infuzorijas,

Pirms manis neskaitāmas zvaigznes.

Es devos uz viņa pilnā augstumā starp tām -

Divas bankas Binder jūru,

Divas telpas savienotas ar tiltu.

Šie vārdi raksturo ne tikai rakstnieks, bet arī visu periodu, kurā viņš dzīvoja. Gleznas Džoto, un tas ir tas pats tilts, kas savienoja divus posmus glezniecības.

Dibinātājs mūsdienu glezniecības

Giotto dzīvoja mijā divu gadsimtu - 13. un 14.. Tieši vidū viņa dzīves notika šajā laika posmā, un šis laikmets pasaules kultūrā sauc laikmets Dante un Džoto. Viņi bija laikabiedri.

Filozofs Merabs Mamardašvili par gleznām Džoto reiz teica: "Giotto tika izlaists pārpasaulīgo nulles". Šis komplekss frāze savā laikā padarījuši daudz smieties. Bet, ja jūs domājat par to, vai drīzāk viss tas pats nevar teikt. Pēc Džoto kā mākslinieks sāka no nulles.

Paskaties visvairāk slavenu gleznu Giotto. Ko viņš darīja ar mākslu, ka viņš ierosināja mākslai, neviens pirms viņa ir kādreiz darīts. Viņš sāka no nulles, un varbūt, šajā ziņā, katrs cilvēks ģeniāls tērēta pārpasaulīgā nulli. Mikelandželo, Pol Sezann un Kazimira Maļeviča izdarīja. Tie sākās no sākuma, no nulles. Šajā ziņā, un Giotto sasniedza pārpasaulīgo nulli. Sakarā ar to var teikt diezgan mierīgi un pārliecinoši: tas sākas ar Giotto Bondone mūsdienu Eiropas glezniecību.

Slavenākās darbi

Ko mēs zinām gleznām Džoto? Tas ir "pielūgsme Magi", "Prezentācija tempļa", "The Entombment", "svētība Anna", "Krustā sišana", "Avota Miracle." Giotto di Bondone gleznas un gleznojumi par kapela rakstīja Del Arena Padua, lai baznīcām Florencē un Assisi. Viņa rokraksts nevar sajaukt ar stilu citiem māksliniekiem. Apraksts gleznas ar Džoto - retrospekcija Evaņģēlija līdzību. Viņš mums atstājis attēlus kristiešu svēto, piemēram, St. Francis komunikācija. Lawrence, komunikācija. Stephen, John Bogoslov et al.

Giotto gleznas ar nosaukumiem papildus Padujas, Florence, un Vatikāns atrodas katalogā kolekcijas šādu muzeju kā JACQUEMART-André un Luvra Francijā, Nacionālajā mākslas galerijā Vašingtonā un Raleigh (University of North Carolina), Parīzē, Vācijā un Lielbritānijā .

Pirms tam bija ikonu vai Bizantijas māksla pieņemti Eiropas pasaulē. Gleznas Dzhotto Di Bondone ar nosaukumiem Bībeles tēmām runā paši par sevi. Bet tas nav ikonas. Tas ir slavenais "Madonna Ognissanti" izmitināti Ufici un krāsošana Džoto "Flight uz Ēģipti".

Piešķirt Bībeles rakstzīmēm vieliskums

Biogrāfs itāļu mākslinieku DZHORDZHO Vazari stāsta mums par leģendu, kas pastāvēja tajā laikā, bija skolnieks Giotto, Cimabue mākslinieks. Un muzejā blakus Uffizi hang diviem gleznas, divi no Madonna - Madonna Madonna Cimabue un Džoto.

Kad jūs apskatīt divas Madonnas un salīdzināt tos, pat ja jūs nezināt neko par mākslu, jūs varat redzēt atšķirību ne tikai starp abiem māksliniekiem, bet arī starp abu laikmetu, starp diviem ļoti atšķirīgiem principiem. Jūs redzat absolūto atšķirību. Jūs saprotat, ka tie ir pilnīgi atšķirīgu uztveri šajā pasaulē.

Cimabue gleznas neparasti rafinēta, elegants, var teikt, ka tas ir - ne tikai mākslinieks bizantiešu, viduslaiku un gotiskā. Viņa disembodied Madonna, apbrīnojami skaista, dekoratīvs. Gari pirksti, garas rokas nav uzturēt bērnu, un padarīt zīmi, ka viņi viņu tur. Viņas seja rada pieņemts Bizantijas glezniecības austrumu canon šauru seju, garas acis, plānas degunu, skumjas viņa acīs. Šis dzīvoklis ēteriskās kanonisko nosacījumu glezniecības ikonas sejas. Ne cilvēks, ne personības un sejas tips.

Karājas blakus ikonai, vai, teiksim, ir priekšstats par Džoto. Tronī, iestiprināti, skaista troņa tādā stilā, ka tikai pēc tam bija pagājis tikai kļuva moderns. Tas inkrustēts marmora. Sieviete sēž plecīgs, spēcīgs, jauns, vaigu pilno vaigu. Stingri turot rokās bērnu. Skaists balts krekls. Ķermenis uzsver savu varu. Un viņa mierīgi skatoties mums. Viņas seja nav ciešanas. Tas ir pilns ar augstu cilvēka cieņu un mieru. Tas nav Madonna, nevis ikona jaunavas. Tā Madonna Itālijas vēlāk sajūtu un izpratni par šo tēmu. Tas ir tas, un Marija, un jauka dāma.

Mēs varam teikt ar pārliecību, ka tas, ko viņš darīja Giotto glezniecību, tur Eiropas mākslā impresionismam. Tā Giotto radīja to mūsdienu valodā sauc par sastāvu. Kas ir kompozīcija? Tas ir veids, kā mākslinieks redz gabals, jo viņš, kā viņš iedomājas. Viņš spēlē lomu liecinieku, pušu notikumiem. Tas rada ilūziju, ka cilvēks bija tur.

Īpašumtiesības zemes gabala darbības

Tas ir pats mākslinieks ir rakstnieks, režisors un aktieris no viņa gleznām. Viņa radīšana - ir sava veida teātris, kurā dalībnieki darboties un novirzot šos aktierus viņš - mākslinieks. "Es biju tur! Word dot, es biju klāt, un tas bija taisnība, "- saka viņa darbi gandrīz Giotto. Nu, tas ir saprotams viduslaiku prātā šo apgalvojumu!

Giotto mums šķiet, ka persona, kas ir atbildīga par to, ko viņš raksta. Un viņa gleznas, piemēram, "Kiss of Jūdas" un "Lidojums uz Ēģipti" - šīs sienas, raksta aculiecinieks darbību.

Fresco gleznojis mākslinieks

Ap 1303 Giotto bija izcils piedāvājums - lai gleznot neliela baznīca, kas tika uzcelta pilsētas Padujas romiešu arēnā. Biogrāfs par Džoto, vai drīzāk, viens no viņa biogrāfi DZHORDZHO Vazari atstāj ļoti interesantu informāciju. Viņš saka, ka Giotto Paduja nāca gleznot baznīcu īsu laiku pirms viņa uzņēmumu, kas ir, biedriem. Tādā pašā veidā, kā viduslaikos Andrejs Rublev viņš rakstīja companions, tāpat kā Rietumos baznīcas gleznojis mākslinieks ar lielu vārdu, biedriem, kas ir, ar savu māksliniecisko brigādes. "Kiss Jūdas" - uz sienas, ko viņš rakstīja pats. Visticamāk, šis ir viens no nedaudzajiem tā absolūti autordarbiem kā "Trinity" Rublev, un viņa patiešām pilnībā atklāt identitāti Džoto.

"Kiss Jūdas": apraksts attēla

Un, kad mēs skatāmies uz sienas "The Jūdas skūpsts", un pēc tam uzreiz atlasiet acis kompozīcijas centra. Pie centra, galvenie dramatiskie notikumi. Mēs redzam, cik Jūdass aptver Kristu, absorbē to. Un šie divi skaitļi - centrālā. Mēs varam redzēt labajā pusē, kā augstais priesteris iegāja templī Jeruzalemē. Viņš norāda uz Kristu. Un pa kreisi mēs redzam apustulis Pēteris, kurš, lai gan noliedza trīs reizes, pirms gailis dziedāja trīs reizes, bet joprojām izvilka maizes nazi un nogrieza savas ausis. Mēs redzam viņu ar šo nazis throws pret Jūdu, taču viņa ceļu tika bloķēta ar pūļa, un, ja mēs sekojam virzienu rokās augstā priestera un virzienu nazi, mēs atklājam, ka līnijas saplūst mēteļa Jūdas, tikai uz viņu sejām. Tāpēc, mēs varam teikt, ka centrs sastāvs nav pat divi gabali savienoti kopā, un divas sejas. Tas nozīmē, ka no šī punkta ir interesanti izlasīt šo sastāvu.

Enerģija un intensitāte

Vienmēr Džoto teikt ar zināmu ironiju: "Kas atvērts Džoto?". Piemēram, "Amarcord" Fellini, kad skolotājs par mākslas jautā, kas izveidots ar Giotto, studenti kliedza unisonā: "perspektīva". Tas ir ļoti smieklīgi. Galu galā, neviens perspektīva Džoto nav izveidots. Tas ir nepareizs apgalvojums. Viņš neradīja izredzes un citu telpu attēlu, kur telpa ir jāsaprot darbības aktuālās pirms auditoriju.

Veikt apskatīt sienas "No Jūdas skūpsts". Tur ir cilvēku pūlis. Un pūlis nāca naktī. Uz tumšās debesis lāpas, sadedzinot labi un pa kreisi. Jūs sajutīsiet kustību pret debesīm. Par tumšo debess gaismas, liesmas svārstīties, jums justies uztraukums un elektrifikāciju pūļa. Kas ir interesanti pūlī? Fakts, ka tā nav vienaldzīga. Šajā pūļa, ja jūs uzmanīgi, paredzēti gandrīz katru dalībnieku. Ir vienkārši neticami nodota valstij.

Mnogovremonnost

Giotto bija pirmais, bet arī pēdējais. Viņš, viņi saka, ne tikai noteikt, bet arī nolēma lielu skaitu problēmu, ne tikai radot dziesmu "Es, Džoto, lēmumu dramatiska redzēt tik: šeit ir manas zīmes, šeit ir mans koris", un tad, kad strādāja ir psiholoģiski, kad viņš Citas pārraides vienā akts mnogovremonnost.

Katrs viņa murals ir liels pārsteigums, un pat apjukumu. Kā cilvēks var par dzīvi bez precedentiem, kā viņi saka, dodas uz nulli neparasts, izveidota no nulles modernu Eiropas mākslu, sastāvu kā pagaidu rīcība kā cēloņsakarību, piesātina to laika izplatību un ļoti liels skaits psiholoģisko toņos?

secinājums

Šajā rakstā mēs esam vairāk vai mazāk detalizēti vienīgās divas gleznas ar Džoto nosaukumu "Jūdas skūpsts" un "Madonna Ognissanti." Vednis, jūs varat apbrīnot bezgalīgs. Viņi var skatīties stundām, bet mūža nepietiek, lai runātu par visiem darbiem Giotto di Bondone, kura gleznas tika novērtēti ar laiku, un palika laikā. Visi no tiem - lielākais izveide mākslinieka un cilvēks sāka no nulles.