Māksla un izklaideMāksla

Ivan Nikolaevich Kramskoy - reālists otrā pusē XIX gs

Ivan Nikolaevich Kramskoy, māksliniece otrajā pusē 19.gadsimta, ieies vēsturē kā dibinātājs iekšzemes krāsošanas reālisma tendences mākslā. Viņš aktīvi attīsta principus kritiskā reālisma savā darbā, kā arī rakstus par teoriju mākslas. Daudzi no viņa gleznas tiek atzītas klasiku krievu glezniecības. Autore bija meistars portreti, vēsturisku un žanra ainas.

curriculum vitae

Kramskoy, mākslinieks, kas slavena ar saviem reāliem gleznas, dzimis 1837 in Voroņežas provincē vidusšķiras ģimenes. Viņš absolvējis ostrogorzhskoe reālas skolas, bet gan tāpēc, ka ģimenes nabadzības nebija spējīgs turpināt izglītību vidusskolā. Darbs vietējā domē, viņš kļuva interesē foto retušēšana. Drīz viņa skolotājs bija M. Tulin kurš mācīja viņam pamatus glezniecības. Dažus gadus vēlāk Kramskoy, mākslinieks vislabāk pazīstams ar savu portretu, viņš pārcēlās uz Sanktpēterburgu, kur viņš sāka savu veiksmīgo māksliniecisko karjeru, kas ilga līdz pēkšņi nāvei 1887.gadā.

Pētījums akadēmijā

In 1857, viņš kļuva par mācekli akadēmiķa Markovs, kurš specializējies vēsturisko glezniecību. Studiju laikā viņš saņēmis vairākas medaļas gan viņa gleznas un kopijas gleznām citi mākslinieki par reliģiskām tēmām. Neliels zelta medaļa turpmāko slavenā gleznotāja saņēma gleznu veltīta Bībeles tēmām.

Par mākslinieka nosaukumu ar tiesībām saņemt valsts pensiju, bija jāiesniedz konkursa darbs uz skatuves no Skandināvijas sāgas. Tomēr Kramskoy, mākslinieks, tiecoties uz reālistisku attēlu pasākumu un radošo brīvību, kopā ar trīspadsmit citiem studentiem pievērsās akadēmijas vadības ar lūgumu noņemt tos no konkurences, pamatojot savu vēlmi, ka viņi vēlas, lai rakstītu par tēmām, kas ir paši dod. Pēc tam, ka jaunie gleznotāji izveidoja savu māksliniecisko banda, kas tomēr bija īss mūžs, jo tās locekļi drīz nolēma pārcelties uz valsts saturu.

"Peredvižņiki"

Gleznotājs Kramskoy, kura gleznas jau agrā periodā savu darbu, ir kļuvusi par ikonu notikums kultūras dzīvē impērijas, kļuva par vienu no organizatoriem un ideoloģisko iedvesmotājiem šīs organizācijas. Tās dalībnieki aizstāvēja principus reālisma mākslas, aktīvas sociālās un pilsoniskās pozīcijas māksliniekiem. Savā darbā autors aizstāvēja principus reālisma. Viņš uzskatīja, ka glezna ir ne tikai ticamas, bet arī jāuzņemas morāla un izglītības nozīmi. Tādējādi, tas darbojas īpaši dramatiska ievadīts.

In 1870, autors rada veselu virkni ievērojamu portreti viņa slavenajiem laikabiedriem: viņš raksta attēlu Tolstojs, Nekrasov, Shishkin, Tretjakova un citi. Šajā sērijā, īpašu vietu aizņem portrets mākslinieka Kramskoy ko rada viņa 1867. gadā. Šī tīmekļa ir augstu realitātes kā pārējās viņa darba periodam.

Portrets Nikolai Nekrasov

Daudzi portreti autora raksta stilā žanru gleznas. Attēlota uz tiem ir iesniegta cilvēkus darbībā, tāpēc gleznas ir ainas no dzīves un dzīves veidu.

Piemēram, slavenais darbs mākslinieka, "Nekrasov laikā" Pēdējās dziesmas "," 1877-1878 gadā. Šajā glezna, mākslinieks izklāstīta rādīt slaveno dzejnieku darbā pēdējā laikā viņa dzīvi. Parasti mākslinieka darbu bijusi nozīmīga loma tēmu cilvēka garīgo pieredzi, viņa cīņa ar nāvi, vai jebkuru šoks. Ar darbu meistaru šīm tēmām nebija sociālo dimensiju, kā arī darbos citu mākslinieku. Viņš vienmēr parādīja cīņas garu ar slimību, un visvairāk izdevās nodot šo ideju iepriekš attēlu.

Sieviešu portreti

Iespējams, slavenākais darbs meistara - ". The Stranger" glezna Mākslinieks Kramskoy uzsvēra skaistumu viņa modeli. Viņš uzsvēra, ka tas ir pilsētas fashionistas, tāpēc rūpīgi lika viņas izskats: bagātīgu kažoku, koķets galvassega skaistas rotaslietas un audumi.

Norāda uz to, ka fons šī glezna ir sekundāra nozīme: tā ir iesniegts nokausēt, jo autors visu mūsu uzmanību vērsta uz eleganto jaunu sievieti. Viņam īpaši patika gleznot portretus mākslinieka Ivana Kramskoy. autora gleznas ir atšķirīgs noskaņojums.

Ja sieviete iepriekš attēlā redzams lepni pārliecināts pozā, modelis uz audekla "Girl ar savu izkapti," turpretim, tiek parādīts grūti, pat sāpīgi brīdī, kad viņai šķita pamest visiem citiem, un tas ir pilnīgi patstāvīgas uzsūcas. Tādēļ, viņas seja, nevis izskatu svešinieka, pauž dziļu koncentrētu smalkjūtību, skumjas un bēdas gaismu.

"Nenomierināms skumjas"

Šis attēls tika krāsotas 1884.gadā, iedvesmojoties no mākslinieka personīgās skumjas, kurš zaudēja savu dēlu. Tāpēc, kā sieviete, kas parādīta kā sēru kleita, saskatīt iezīmes sieva autors.

Šī glezna atšķiras no citiem darbiem autora šo izmisuma, ko tā ir piepildīta. In centrā audekla redzams pusmūža sieviete melnā kleita. Tas stāv blakus kaste pilna ar ziediem. Viņas bēdas izteikts ne pozīcijā, kas ir gluži dabiski, un pat bezmaksas, un viņa acis un pārvietojot rokas, kas viņa preses lakatiņu viņa muti. Šī glezna ir iespējams, ir viens no spēcīgākajiem mākslinieka un krievu mākslas kopumā.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 lv.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.