Paolo Veronese: attēli un apraksti

Itāļu gleznotājs Paolo Veronese bija viens no spilgtākajiem pārstāvjiem mākslas četrpadsmitajā gadsimtā. Viņa darbi ir pazīstami visā pasaulē, tie ir iedvesmojuši un turpina iedvesmot sekotājus. Iepazīstiet gleznas Veronese palīdzības padziļinātu analīzi par viņa biogrāfija ar hronoloģiju izskatu gleznas.

pirmo gadu

Nākotne veidotājs renesanses vēlu dzimis Veronā, ģimenē labi pazīstama skulptora Gabriele Cagliari. Nav pārsteidzoši, ka zēns pamodās mākslinieciskos talantus. Izglītība Paolo Veronese nodarbojas gleznotājs Antonio Badillo, kurš bija arī viņa tēvocis. Ar divdesmit gadu vecumā Veronese sāka strādāt patstāvīgi. Pirmkārt, viņš koncentrējas uz ēku naftas kompozīcijas un freskas - šodien tās tiek saglabātas pie Villa emo. Pilnībā viņa talants kolorists un dekorators atklāja procesā veidojot murals par Soranzo agri 1550 's. Savā darbā izsekot izpratnes tehniķis Raphael, Mikelandželo, Correggio un Parmigianino, kas ir ļoti iedvesmojuši Veronese. Paolo gleznas turpina tradīciju renesanses, tie ir piepildīti ar priecīgu svētku, kas būs raksturīga viņa darbu nākotnē.

Ceļš uz atzīšanu

In 1551, Paolo Cagliari pārcēlās uz Venēciju, kur viņš ieguva iesauku "Veronese". Attēli Antonio Badillo, no kuras viņš uzzināja, nekļuva par nopietnu skola. Šis ieguldījums savā darbā veica ceļojumu uz Mantujas, kur Paolo redzēja freskas DZHULIO Romano un gleznas Kamera degli SPOSI. Tas bija tur, ka talantīgs jauneklis vērsa iedvesmu. Paolo Veronese, kura gleznas ir pilnas ar neticami harmoniju, sarežģītas pozas, žesti un vārda leņķiem, varēja nokļūt uz augšu, bez nopietna prasmju apmācības, un drīz pēc tam pārvietot bija nopietns pieprasījums. Kungi Verona - un iesauka "Veronese" tiek tulkots šādā veidā - nācās veikt abažūri krāsotajām par Padomes Desmit numuriem Dodžu pils uz štata vārdā. Rezultātā darbs ir veicinājis atzīšanu gleznotāja. Ar Veronese gleznas centrālajos un leņķa abažūri atklāja savu talantu visā tās spožumu. Milzīgs glezna "Jupiter izgrūž netikumus" veiks prom vēlāk Parīzē, Napoleonu, un alegoriski kompozīcijas "Vecumdienas un jauniešiem" mākslinieks varēja parādīt individualitāti bez pēdām ikviens ietekmes.

pelnījis panākumus

Griestu kas slavens ar Paolo Veronese. Gleznas attālumā no Dodžu pils bija tik labi, ka drīz vien sekoja vēl lielāks pasūtījums: viņam nācās veikt krāsotas klostera baznīca, San Sebastiano. Veronese strādājuši, lai radītu apdullināšanu ainas gandrīz desmit gadus, un tā mīlēja šo vietu, kas izgatavots testamentu, uzdodot aprakt viņu tur. Pēc nāves radinieki mākslinieka izpildīts viņa gribu. Par rīkojuma unikalitāte ka baznīcu ēkās parasti ir izrotāti ar nelielu freskas, kas ievērojami atšķiras no apjoma gleznas Veronese. Mākslinieks glezna "Kronēšana Marijas sakristejā", kas atrodas centrālajā nave, un autors milzīgas abažūri, attēlojot stāstus no dzīves Esteres un Mordohajam, pionieris īstenojot šādu visaptverošu projektu katoļu baznīca.

Pirmie privātās komisijas

Slavens Veronas, mākslinieku bildes un abažūri par katoļu katedrāli un talantīgu apgūt freskām, bija pieprasījums ne tikai šajā valstī. 1560. Paolo bija speciāls pasūtījums no Daniele Barbaro, kurš uzaicināja viņu izdot villa pie Mather. Tas ir oriģināls ēka Andrea Palladio tika veikta veidā latīņu krusta (galvenais zālē), ap kuru mazākās telpās. Katrs numurs ir dekorēts ar iluzoru nišas un kolonnas, kas bija izdot Veronese. Viņš tika galā lieliski ar uzdevumu apvieno darbos iedomu stāstu ar reālās dzīves BARBARO ģimeni.

Evaņģēlijs sērija

Pēc 60 gadu nozīmīgākie darbi tika radīti ar Veronese gleznas ar nosaukumiem, kas saistīti ar svētkos. Tas ir reliģiska sērija, pamatojoties uz evaņģēliju tekstiem, kas stāsta par Kunga Mielasta. Laicīgā gleznotājs, nepiemīt nosliece uz reliģisko patoss, Veronese lieliski tika galā ar milzīgu gleznu, kas patīk, kas nav bijis vēsturē Venēcijas mākslas. Glezna ar nosaukumu "Laulības Kānā", kas tagad ir Luvrā, pārstāv Kunga galda kā grandiozā brīvdabas svētki, ar margām un porticos gar malām un milzīgs galds pārpildīta ar viesiem. Pilsētas centrā atrodas Mariju un Kristu, marķēti oreolu. Būtībā auduma Ādu un alegorija: Venēcijas brīvdienas vienmēr novērota neparasti bagātīgi. Loma izveidots Veronese glezna ar nosaukumu "The Last Supper" un "Dzīres namā Levi" ir ļoti nozīmīgs - tas pabeidz ciklu. Dubultā vārds ir viegli izskaidrot: pilnīgu priekšstatu par nepatiku pārāk laicīgo notikumu interpretāciju Bībeles. Veronese tika izsaukts uz inkvizitoru pēc Kristusntību, kuri bija sašutuši par attēlu Svētais vakarēdiens. Mākslinieks apdraudēta un deva filma otru nosaukumu - "The mielastu Levija nama" ar asmeni no Magdalēnas noņemšanai.

Vēsture "Svētais vakarēdiens"

Ar Veronese gleznas ar nosaukumiem svētkos bija nozīmīgs ieguldījums Itālijas kultūru. Bet "Ar Levija nama svētki" ir pelnījis īpašu uzmanību, ne tikai tāpēc, ka vārda vēsturi. Šis liels darbs, kas ir balstīta uz pārsteidzošu vizuālo ilūziju. Māksliniekam izdevies radīt sienas, nevis triple-arch marmora lodžija, tik skaidri uzrakstīts, kas, šķiet pilnīgi reāla. ēdamistaba ainas Kristus kļūst par teātra un pārpildīti. Magdalena bija klāt tikai pilsētas centrā, bet neatlaidībai inkvizitoru pēc Kristusntību tika aizstāts ... suni.

Citas slavenas gleznas ar Paolo Veronese

Ar nosaukumu "Family Darius pirms Aleksandrom Makedonskim" vai "ģimenes cikls Kuchchina", ir arī noteikti ir vērts lasīt katru pazinējs itāļu mākslu. Pirmais Web ir viens no visvairāk iespaidīgs sliedēm un parāda lielo kopsapulci ar ģimeni sakāva Persijas karalis. Darbi veltīti ģimenes Kuchchina, ir vērts pievērst uzmanību. Custom paneļi cikls - pats neparasts fakts. Vēsturnieki uzskata, ka ģimenes galva tāpēc nolēma iemūžināt atmiņas par mirušo brāli, turklāt, tas ir zināms, ka mākslinieks bija tuvs draugs, un pavadīja daudz laika Kuchchina, varbūt tāpēc, ka mājsaimniecības un piekrita uzņemt viņa gleznas. Galvenais asmens ir "Madonna Kuchchina ģimene" - lieliska grupa, portrets ar reliģisku tēmu. Izveidojot cikls aizsākās 1570 jūdzes gadiem.

Pēdējos gados viņa dzīvi

Izveidojot Veronese glezna "Eiropas nolaupīšana", bija pēdējā posmā mākslinieka darbu. Audums ar slaveno mitoloģisks stāsts, atkārtoti izmanto darbus citu mākslinieku visā pasaulē dažādu laikmetu vēstures, attēlojot bullis nolaupījis, Europa, un eņģeli, kas mēģina viņu apturēt, starp darbu, aizpildot vislielākais vēsturē mākslas vēlu Venēcijas renesanses. Nāve Veronese, Ticiāna un Tintoretto ir bijis tās beigām, bet gadi dzīvē šo mākslinieku joprojām iedvesmot māksliniekus no monumentālās glezniecības.