Māksla un izklaideMāksla

Pre-Raphaelite gleznas ar nosaukumiem. Pre-Raphaelite gleznas tēmas

Kopš 1850. Anglijā, sāka izstrādāt jaunu virzienu dzeju un glezniecību. To sauc par "Pre-Raphaelites." Šajā rakstā galvenās idejas par mākslas kopienā, radošums iezīmes, Pre-Raphaelite gleznas ar nosaukumiem.

Kas ir Pre-Raphaelites?

Cenšoties izrauties no boring akadēmiskās tradīcijas un reāli estētiku Viktorijas laikmeta, mākslinieku grupa ir izveidojusi savu virzienu mākslā. Tas ir nonākuši gandrīz visas dzīves jomas, veido īpašu uzvedību un komunikāciju viņu radītājiem. Un mākslas virzienu, un pārstāvji gleznotāji bija tāds pats nosaukums - Pre-Raphaelites. Bildes parādīja savu līdzību ar renesanses sākumā. Faktiski, brālība nosaukums runā pats par sevi. Gleznotāji ieinteresētās veidotājiem, kas strādāja pirms pieaugums Raphael un Mikelandželo. Starp tiem - Bellini, Perugino, Angelico.

Virziens izstrādāta otrajā pusē 19.gadsimta laikā.

rašanās

Līdz 1850 visas britu māksla bija paspārnē Karaliskās Mākslas akadēmijas. Tās prezidents, sers Joshua Reynolds, kā arī jebkurš cits pārstāvis oficiālajām iestādēm nevēlas pieņemt jauninājumus un eksperimentus mudināja savus skolēnus.

Galu galā, šīs šaurās izdarīti vairāki mākslinieki ar līdzīgām viedokli par mākslu kopumā apvienoties brālība. Pirmais no tās pārstāvjiem kļuva Holman Hunt un Dante Rossetti. Viņi satikās izstādē akadēmijas un veicot sarunas, saprotot, ka viņu uzskati ir ļoti līdzīgi.

Rossetti rakstīja glezna "Jaunatnes Jaunavas Marijas" šajā laikā, un Hunt palīdzēja viņam pabeigt tas nav svarīgi, bet vārds. Jau 1849. gadā, audekls tika apšļākt uz šovu. Jaunieši vienojās, ka mūsdienu angļu glezna iet cauri labāko periodu savā vēsturē. Lai kaut kā atdzīvināt šo mākslas formu, tas bija nepieciešams, lai dotos atpakaļ uz pamatus doakademicheskim, vienkāršību un jutekliskumu.

Galvenie pārstāvji

Sākotnēji prerafaelītu brālība, kuru attēli ir iedvesa jaunu dzīvību britu kultūrā, sastāvēja no septiņiem cilvēkiem.

1. Holman Hunt. Viņš dzīvoja ilgu mūžu, paliekot uzticīgi saviem uzskatiem par mākslu līdz pat savai nāvei. Viņš bija vairāku publikāciju autors, pastāstot par brālības locekļiem un aprakstīt iepriekš Raphaelite gleznas. Starp slavenākajiem gleznas gleznotāja - "Nāves ēnā" (reliģiska glezna Jēzus), "Isabella un pot Baziliks" (pamatojoties uz dzejolis Dzhona Kitsa), "grēkāzi" (rakstīts, pamatojoties uz Bībeles stāstiem).

2. Dzhon Mille. Viņš ir pazīstams kā jaunākais students Mākslas akadēmijas, kas vēlāk kļuva par tās prezidentu. Jānis pēc garas darba stilā prerafaelītu brālība atsakās. Lai pabarotu savu ģimeni, viņš sāka gleznot portretus pēc pasūtījuma, un izdevās. Visievērojamākais darbs - "Kristus namā viņa vecāki" (reliģiskā attēlu, pilna simboliem turpmāko dzīvi un nāvi Kristus), "Ofēlija" (rakstīts uz epizodi, pamatojoties uz "Hamlets"), "Burbuļi" (glezna vēlu perioda radošumu, ir kļuvis slavens kā reklāma ziepes).

3. Dante Rossetti. Šīs gleznas ir piepildīta ar kultu skaistuma un erotikas sieviešu. Viņa sieva Elizabete kļuva par galveno mūza gleznotāja. Viņas nāve grauj Dante. Viņš nodot viņas zārkā viņa manuskripti dzejoļiem, bet pēc dažiem gadiem, kas nāk uz sevi, ir veikusi ekshumāciju un ņēma tos no kapa. Ievērojami darbi: "Svētīgs Beatrice" (attēlota sieva Dante, kas ir starp dzīvību un nāvi), "Proserpina" (romiešu dieviete ar granātu rokā), "Veronica Veronese" (simbolisks glezna, kas atspoguļo radošo procesu).

4. Maykl Rossetti. Dantes brālis, kurš arī studējis akadēmijā. Bet beigās es izvēlējos ceļu kritiķis un rakstnieks. Pre-Raphaelite gleznas tika atkārtoti pakļautas to nešķirojot. Tā ir biogrāfija viņa brāli. Viņš formulēja pamatkoncepcija virzienā.

5. Tomas Vulner. Viņš bija skulptors un dzejnieks. Savā agrīno darbu viņš atbalsta ideju par iepriekš Raphaelites, pagriezās pret dabu un ņemtu vērā nelielas detaļas. Viņš publicēja dzejoļus žurnālā brālības, bet tad devās prom no saviem vispārīgajiem idejām un koncentrējas uz klasisko formu.

6. Frederick Stevens. Mākslinieks un mākslas kritiķis. Drīz viņš kļuva vīlušies ar talantu gleznotāja un koncentrējās uz kritiku. Viņš uzskatīja savu misiju, lai izskaidrotu sabiedrībai mērķi brālības un godā Pre-Raphaelite gleznas. Tā saglabājusies dažus no viņa gleznas: "Marquis un Griselda", "Māte un bērns", "The King Arthur Death".

7. Dzheyms Kollinson. Es biju ticīgais, tāpēc viņš gleznoja reliģiskas tēmas. Es pametis kopienu pēc Millet glezna tika kritizēts presē un aicināja zaimojoši. Starp viņa darbiem - "Svētā ģimene", "Noliegums Elizabeth Ungārijas", "Sisters".

Pre-Raphaelite gleznas, kas izraisīja daudz strīdu, bija vairāki līdzīgi domājošiem cilvēkiem. Viņi nebija daļa no brālība, bet ievērots pamatidejām. Starp tiem - mākslinieks L. Alma-Tadema, dizainera F. M. Brauns, gleznotājs Viljams Deverell, embroiderer M. Morris, ilustrators Hughes un citi.

Kritika sākotnējā stadijā

Sākotnēji, pirms Raphaelite gleznas sagaidīja kritiķu diezgan silts. Viņi bija kā elpa svaiga gaisa. Tomēr situācija saasinājās pēc iesniegšanas, ņemot vērā vairāku reliģisko gleznas, kas rakstīts ar neatbilstību kanoniem.

Jo īpaši glezna "Kristus namā saviem vecākiem" Mille suku. Uz audekla attēlota askētisks atmosfēru, klēts, netālu no kuras ganībām ganāmpulku aitas. Virgin ceļgaliem pirms mazā Jēzus, kurš cietis roku ar nagu. Prosa ir piepildīta šo attēlu simbolus. Asiņošana rokas - zīme par turpmāko krustā, bļoda ar ūdeni, kas ir Jānis Kristītājs - simbols Epifānijas, balodis sēž uz kāpnēm, tiek identificēta ar Svēto Garu, aitām - ar nevainīgu upuri.

Kritiķi sauc šo glezna zaimošana. Laikraksts "The Times" nodēvēts glezniecības sacelšanās mākslā. Citi, norādot uz salīdzinājumu Svētās Ģimenes ar parastiem cilvēkiem, raksturo kā darba Prosa ir briesmīgs un pretīgi.

Rossetti attēlu "Pasludināšanas" ir saskaņā ar uzbrukumu. Gleznotājs pastiprināts prom no Bībeles kanonu, jaunavas valkā baltas drēbes. Uz audekla tiek parādīts biedēja. IF Stone kritiķis salīdzināta Pre-Raphaelite strādā ar nevērtīgs arheoloģijā.

Kurš zina, ko būtu bijis liktenis brālība, ja ne viņa pusē veica kritiķis Dzhon Roskin, kuru viedoklis skaitās visiem.

Effect autoritatīvs cilvēks

Dzhon Roskin bija mākslas zinātniece un ir uzrakstījis vairāk nekā vienu zinātnisko darbu pirms iepazīties ar darbu Pre-Raphaelites. Kāda bija viņa pārsteigums, kad viņš saprata, ka visas domas un idejas, kas izklāstīti tā pantiem, ir atraduši savu vietu brālības audekla.

Ruskin aizstāvēja iekļūšanu būtību raksturu, pievēršot uzmanību detaļām, apturēšanu uzlikts ar kanoniem un attēlu ainas, kā tie būtu. Tas viss ir iekļauts un iepriekš Raphaelite programmu.

Kritiķis ir sarakstījis vairākus rakstus par "The Times", kas uzteica darbu māksliniekiem. Viņš nopirka dažas to gleznu, atbalstīt māksliniekus, gan morāli, gan finansiāli. Ruskin patika jaunu un neparastu stilu glezniecības eļļas gleznas. Pre-Raphaelites tam izveidojis vairākus portretus viņa aizsargs un patrons.

gabals

Sākotnēji mākslinieki vērsās tikai pie evaņģēliskās tēmām, koncentrējoties uz pieredzi radītājiem renesanses sākumā. Viņi necentās izpildīt priekšstatu par baznīcas kanoniem. Galvenais mērķis bija nodot filozofiskās domas uz audekla. Tas ir iemesls, kāpēc iepriekš Raphaelite gleznas tik detalizēti un simboliska.

Rossetti "No Jaunavas Marijas Jaunatne" bija atbilstoši vajadzībām Viktorijas laikmetu. Tā uzrādīja nelielu meitene aprūpē viņa māte. Tas parasti tiek raksturots lasīšana Dante nodot rokās Virgin adatu. Viņa izšūti uz audekla lilija - simbols tīrību un nevainību. Trīs puķes uz stumbra - Tēvs un Dēls un Svētais Gars. Palmu lapas un Thistle ar ērkšķiem - prieki un bēdas Mariju. Attēlā nav jēgas priekšmeti, krāsas un darbības - viss paredzēts norādīt filozofiska jēga.

Nedaudz vēlāk, Pre-Raphaelites gleznotāji, kuru bildes piesaistīja sabiedrības uzmanību sāka pievērsties jautājumam par cilvēka nevienlīdzību ( "Lady Lilith"), izmantošana sieviešu ( "pamodies pieticība"), emigrāciju ( "The Last of England").

Svarīga loma brālības darbu spēlēja gleznas, pamatojoties uz darbu no angļu dzejnieku un rakstnieku. Gleznotāji iedvesmojusi darbiem Šekspīrs, Keats un Itālijas Dante Alighieri.

sieviešu attēlus

gleznas ar tēmām par sieviešu rakstzīmes Pre-Raphaelite diezgan dažādi. Viņi bija vienoti tikai vienā - par to canvasses valdīja sievietes skaistumu. Dāmas atainojums vienmēr skaista, mierīga, ar pieskārienu noslēpumu. Ir dažādi priekšmeti: lāsts, nāve, neatlīdzināmi mīlestību, garīgā tīrība.

Diezgan bieži tas izvirzīja tēmu laulības pārkāpšanas, kad sieviete ir pakļauti nepiedienīgi gaismu. Protams, viņa ir nežēlīga sods par viņa rīcību.

Sievietes bieži vien padoties kārdinājumam un iekāre gleznas no Pre-Raphaelites ( "Proserpine"). Bet ir apgrieztās gabals, kur cilvēks ir vaininieks kritums sievietes (kā gleznas "Marianne", "pamodies pieticību").

Paraugs

Galvenokārt no modeļu viņa gleznas mākslinieks izvēlas draugus un radiniekus. Rossetti bieži rakstīja mana māte un māsa ( "The Jaunatnes Jaunavas Marijas"), bet arī ķērās pie pakalpojumiem viņa mīļākā Fanny ( "Lucretia Borja"). Kamēr Elizabete bija dzīva, viņa mīļotā sieva, sieviešu attēlus ieguvis savu seju.

Effie Gray, sieva Millet un ex-sieva Ruskin, notverti par filmu Portrets Jāņa un suku "The atbrīvošanai kārtībā".

Annie Miller, līgavas Hunt, rada gandrīz visas māksliniekus brālība. Tas ir attēlots gleznas "Elena Troyanskaya", "pamodies pieticība", "sieviete dzeltenā krāsā."

ainavas

Ainavas rakstīja tikai daži no māksliniekiem šajā virzienā. Viņi iznāca no sienām biroju un strādāja svaigā gaisā. Tas palīdzēja gleznotājus, lai attēlotu visas sīkākās detaļas, to attēls ir perfekts.

Izlietoti stundas Pre-Raphaelites raksturs, lai nepalaistu garām vienu detaļu. Šis darbs nepieciešama titānisks pacietību un spēju radīt. Iespējams, pateicoties īpašībām programmas nav ieguvis Ainava virzienā šādu izplatīšanu citiem žanriem.

Lielākā principi glezniecības rakstura gleznās Hunt pilnībā atspoguļo "angļu krastu" un Millais 'rudens lapas ".

sairšana

Pēc vairākiem veiksmīgiem izstādēs prerafaelītu brālība sāka sabrukt. Apvienojot savu mīlestību viduslaikos nebija pietiekami. Ikviens meklē savu ceļu. Hunt vien paliek uzticīgs principiem šī tendence līdz galam.

Noteiktība nāca 1853.gadā, kad Millais bija dalība Karaliskās akadēmijas. Brālība izjuka pavisam. Daži ir pārvietots prom no glezniecības uz ilgu laiku (piemēram, Rossetti ieņēma rakstīšana).

Neskatoties uz faktisku izbeigšanu pastāvēšanas Pre-Raphaelites darbojās kā virzienā uz kādu laiku. Tomēr rakstiski bildes veidā un daži vispārīgi principi izkropļota.

vēlu Pre-Raphaelites

Par māksliniekiem, kas pārstāv vēlāk, protams, ietver Simeon Solomon (darbs atspoguļo būtību kustības un homoseksuāļu estētisms motīviem), Evelyn De Morgan (rakstīja mitoloģiskās tēmām, piemēram, "Ariadne auf Naxos"), ilustrators Genri Forda.

Ir vairāki mākslinieki, kuri ir ietekmējuši Pre-Raphaelite gleznas. Fotoattēli daži no tiem bieži parādījās britu presē. Tā Sophie Anderson, Frenk Diksi Jānis Godward Edmund Leighton un citi.

vērtība

Prerafaelitizm sauc gandrīz pirmais mākslas virziens Anglijā, kas ir slavens visā pasaulē. Katrs kritiķis vai lajs ir savs viedoklis un tiesības izvērtēt radošo mākslinieku. Neapšaubāmi tikai viena lieta - tas ir par iekļuva visos sabiedrības dzīves aspektos.

Tagad daudz izgudrots. Rakstiski jauni zinātniskie darbi, piemēram, "Pre-Raphaelites. Dzīves un darba 500 gleznas." Kāds nāk pie secinājuma, ka pārstāvji šī tendence bija priekštecis simbolistiem. Kāds teica, ka par ietekmes Pre-Raphaelite hipiju un pat Dzhona Tolkina.

Audekliem izstādīti vadošo muzeju Lielbritānijā. Pretēji plaši izplatītam uzskatam, iepriekš Raphaelite gleznas Hermitage netiek saglabāti. Gleznu izstāde pirmo reizi tika parādīta Krievijā 2008. gadā pie Tretjakova galerijā.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 lv.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.