Simfoniskā orķestra kompozīcija. Simfoniskā orķestra sastāvs pa grupām

Simfonisko orķestri sauc diezgan liela grupa mūziķu, kas veic dažādas mūzikas kompozīcijas. Repertuārā parasti ir mūzika no Rietumeiropas tradīcijām. Kāda ir simfoniskā orķestra sastāvs? Kāda ir viņa atšķirība no citām grupām? Par to tālāk.

Simfoniskā orķestra sastāvs pa grupām

Modernajā kolektīvā ir iesaistītas četras mūzikas izpildītāju kategorijas. Kur mums sākt apsvērt simfoniskā orķestra sastāvu? Mūziķu atskaņotie instrumenti atšķiras pēc to daudzveidības, dinamiskām īpašībām, ritmiskajām un skaņas īpašībām.

Grupas pamats ir mūziķi, kuri spēlē virknes. To skaits ir aptuveni 2/3 no kopējā izpildītāju skaita. Simfoniskajā orķestrī ir kontrabassists, čellists, vijolnieki, viola spēlētāji. Parasti stīgas darbojas kā galvenie melodiskā sākuma nesēji.

Nākamā grupa ir woodwinds. Tās ir fagotas, klarnetes, oboes, flautas. Katram instrumentam ir sava puse. Salīdzinot ar loku, koka vējiem nav tik plašas un dažādas izrādes. Tomēr tiem ir vairāk jaudas, spilgtuma nokrāsas ar kompaktu skaņu.

Simfoniskā orķestra sastāvā ir arī misiņa instrumenti. Tajos ietilpst caurules, tromboni, caurules, ragi. Sakarā ar to klātbūtni muzikālo kompozīciju darbība kļūst spēcīgāka, jo tās darbojas kā ritmisks un bass atbalsts.

Stringi

Lielākais skaņa ir vijole. Šo instrumentu raksturo bagātīgas tehniskās un izteiksmīgās iespējas. Vijolei bieži ir uzticētas grūtības un ātras pārejas, dažādi trīļi, melodiskie un plati lecēji, tremolo.

Vēl viens stīgu instruments ir ala. Veids, kā to spēlēt, ir līdzīgs vijolei. Kopumā ir atzīts, ka violeta ir nedaudz zemāka par vijoli dimanta spilgtuma un spožuma ziņā. Bet tajā pašā laikā šis instruments lieliski pārraida sapņaini romantiskā, eleganta rakstura mūziku.

Celuloze ir divreiz lielāka izmēra nekā ala, bet tā priekšgala ir īsāka nekā ala un vijole. Šis rīks pieder pie kategorijas "pēda": tā ir uzstādīta starp ceļiem, balstoties uz grīdas ar metāla spiestu.

Kontrabass ir daudz lielāks - tas jādara augstajai izkārnījumam vai stāvam. Šis rīks ir ideāls, lai veiktu diezgan ātru pāreju. Kontrabass ir pamats skaņu virknei, veicot basu balss daļas. Diezgan bieži viņš ir daļa no džeza orķestra.

Kokvilnas

Viens no senākajiem pasaules instrumentiem ir flauta. Pirmo pieminējumu par to var atrast Ēģiptes, Romas, Grieķijas rokās. No visiem koka vējumiem flauta tiek uzskatīta par vismobilīgāko instrumentu, un pēc virtuozitātes tā ir daudz pārāka par pārējiem.

Obojas nav mazāk senas. Šis rīks ir unikāls, jo, pateicoties tā dizaina elementiem, tas nezaudē savu pielāgošanu. Tādēļ visi citi "dalībnieki" ir konfigurēti tā.

Cits relatīvi populārs instruments ir klarnete. Tikai viņam ir diezgan elastīgas izmaiņas skaņas spēlē. Sakarā ar šo un citu īpašību klarnetu uzskata par vienu no izteiksmīgākajām "balsīm", kas veido pūtēju orķestri.

Trieciens Vispārīga informācija

Ņemot vērā simfoniskā orķestra sastāvu grupās, jāatzīmē skaņu instrumenti. Viņu funkcija ir ritmiska. Kopā ar to viņi veido bagātīgu skaņas fona, rotā un papildina melodiju paletē ar dažādiem efektiem. Saskaņā ar skaņas raksturu, sitienu instrumenti var iedalīt divos veidos. Pirmie ietver tos, kuriem ir noteiktas skaņas piķis. Tie ir timpani, zvani, ksilofoni un citi. Otrais veids ietver instrumentus, kuriem nav precīza skaņas augstuma. Tajos jo īpaši ir plāksnes, mucas, tamburīns, trīsstūris.

Apraksts

Pietiekami senie, tāpat kā daži iepriekš aprakstītie instrumenti, ir timpani. Daudzās valstīs tās bija diezgan izplatītas: Grieķija, Āfrika, skifti. Atšķirībā no citiem instrumentiem ar ādu, timpaniem ir skaņa ar noteiktu augstumu.

Plātnes ir lielas metāla apaļas plāksnes. Centrā tie ir nedaudz izliekti - šajā vietā jostas ir fiksētas, lai izpildītājs tos varētu turēt rokās. Viņi spēlē tos stāvus - skaņa gaisā izplatās tik vislabāk. Simfoniskajā orķestrī parasti ir viena plāksnes pāra.

Ksilofons ir diezgan oriģināls ierīce. Kā skanošs ķermenis izmanto brusochki dažāda lieluma koka. Jāatzīmē, ka ksilofons bieži ir daļa no krievu tautas orķestra. Skaņa, ko ražo koka bloki, asi, noklikšķinot, "sauss". Reizēm viņi nomierina drūmu noskaņu, radot groteskus, savādākos attēlus. Tautas instrumentu orķestris , kuru sastāvs var ietvert ne tikai ksilofonu, visbiežāk tiek atskaņots mūzikas darbos ar īpašu stāstu - parasti pasakās vai episkā epizodēs.

Misiņa misiņš

Trompete ienāca pašā operas orķestrī. Viņas timbrs nav raksturīgs liriski. Parasti caurules tiek uzskatītas tikai par fanfara instrumentiem.

Populārākais "kolektīvā" ir franču rags. Zemā reģistrā tā tembrs ir nedaudz drūms, bet augšējā daļā tas ir diezgan saspringts.

Saksofons kaut kādā veidā aizņem starpposmu starp koka un misiņa vējiem. Viņa skaņas stiprums ir daudz augstāks nekā klarnetes stiprums. Kopš 20. gadsimta sākuma saksofons ir kļuvis par vienu no galvenajām "balsīm", kas veido džeza ansambļus.

Tuba attiecas uz "basu". Tas spēj aptvert zemāko daļu vara joslas diapazonā.

Vieni rīki. Harps

Simfoniskā orķestra galvenais sastāvs ir aprakstīts iepriekš. Instrumenti var ievadīt arī papildus. Piemēram, arfā. Šis rīks tiek uzskatīts par vienu no vecākajām cilvēces mūzikas vēsturē. Tas notika no priekšgala ar izstieptu virkni, kas, kad tika nofotēts, skanēja diezgan melodisku. Harp attiecas uz noplūktiem stīgu instrumentiem. Skaistums un izskats pārspēj visus pārējos "dalībniekus".

Arfijai ir diezgan savdabīga virtuozitāte. Tas lieliski rada fragmentus no arpeggio, platiem akordiem, glissando un flajulets. Arfas loma nav tik emocionāla, gan zināmā mērā krāsainā. Instruments bieži pavada citus. Bez tam, arfs nodrošina efektīvus solus.

Pianoforte

Šī instrumenta skaņas avots ir metāla virknes. Koka āmuri, pārklāti ar filcu, sāk klauvēt uz tiem, nospiežot taustiņus pirkstiem. Tā rezultātā parādās atšķirīga skaņa. Klavieres plašu popularitāti ieguva kā solo instrumentu. Bet dažos gadījumos viņš var darboties kā "parasts dalībnieks". Daži komponisti izmanto pianoforte kā dekoratīvo elementu, kas rada jaunas krāsas un sonoritāti visa orķestra skaņai.

Iestāde

Šis vējš bija zināms senos laikos. Tajā laikā rokām ar kažokādām tika piespiests gaiss. Pēc tam instrumenta dizains tika uzlabots. Senajā Eiropā ķermenis tika izmantots baznīcas dienestos. Tas ir milzīgs instruments, kurā ir dažādi dažādi tembri. Orgānu diapazons ir lielāks par visiem orķestra instrumentiem kopā. Dizains nodrošina kažokādas, kas sūknēja gaisu, dažādu lielumu un ierīču cauruļu sistēma, tastatūra - pēda un vairākas rokas.

Viena balss caurules vienā komplektā sauc par "reģistrēt". Lielajās padomes struktūrās ir aptuveni simts reģistru. Dažās no tām skaņu krāsa atgādina flautas, oboja, klarnetes, čellu un citu orķestra instrumentu skaņu. Jo daudzveidīgāki un "bagātāki" ir reăistri, jo plašākas iespējas ir izpildītājam. Orgānu spēlēšana balstās uz spēju prasmīgi "reģistrēt", tas ir, visa tehniskā potenciāla izmantošanu.

Izmantojot orģeli mūsdienu mūzikā, jo īpaši teātris, komponisti pārsvarā bija akustiskais mērķis, it īpaši tajos brīžos, kad bija nepieciešams atveidot baznīcas atmosfēru. Piemēram, saraksts "Hunu cīņā" (simfoniskā dzejolis) kontrastēja kristiešu pasauli ar barbariem, izmantojot orgānu.