Publikācijas un rakstot rakstusDzeja

Slaveni franču dzejnieki

Francija - valsts, kas ir priekšā no otras puses. Tas bija šeit, ka pirmā revolūcija notika, un ne tikai sociāls, bet arī literārs, koi ietekmēja mākslas attīstību visā pasaulē. Franču rakstnieki un dzejnieki sasniegt nebijušus augstumus. Vēl viens interesants fakts ir tas, ka tas bija Francijā darbs daudzu ģēnijiem tika vērtēta viņa dzīves laikā. Šodien mēs runājam par svarīgākajiem rakstniekiem un dzejniekiem XIX - XX gadsimta sākumā, kā arī atklās aizkaru interesantus mirkļus savu dzīvi.

Viktor Mari Gyugo (1802-1885)

Maz ticams, ka citi franču dzejnieki var panākt ar skalu Viktora Gyugo. Rakstnieks, kurš nebaidās piesaistīt ostrosotsialnye tēmas viņa romāniem, un tajā pašā laikā romantisko dzejnieku, viņš dzīvoja ilgu mūžu, bagātīgu radošo veikumu. Hugo kā rakstnieks bija ne tikai atzīti savas dzīves - viņš veicis laimi, veicot šo kuģi.

Pēc "Notre Dame" viņa slavu tikai pieauga. Vai pastāv daudzi rakstnieki pasaulē, kuri ir spējuši dzīvot 4 gadus ārpus savas vārdā? Pēc 79 gadu vecuma (dienā dzimšanas Viktora Gyugo) uz Avenue Eylau uzcelts triumfa arku - patiesībā, zem logiem rakstnieka. Caur to, dienā izdeva 600 tūkstošus cienītājus viņa talantu. Drīz iela tika pārdēvēta par Avenue Victor Hugo.

Aiz Viktors Mari Gyugo atstāja ne tikai lieliskus darbus un lielu mantojumu, 50000 franku, no kuriem tika novēlēts slikts, bet arī dīvainu punktu gribas. Viņš lika pārdēvēt galvaspilsētu Francija - Parīze - in Gyugopolis. Patiesībā, tas ir vienīgais punkts, kas netika izpildīts.

Teofil GOTE (1811-1872)

Kad Viktors Gyugo cīnījās ar klasicisma kritiku, Teofil GOTE bija viena no spilgtākajām un visvairāk lojālas atbalstītājiem. Franču dzejnieki saņēma lielisku papildinājumu savās rindās: Gaultier ne tikai lieliski apguvis tehniku rakstveidā, bet arī atklāja jaunu ēru mākslā Francijā, kas vēlāk ietekmē visu pasauli.

Pēc ilgstošas savu pirmo kolekciju labāko tradīciju romantiskā stilā, Teofil GOTE vienlaikus izslēgta no tradicionālajām tēmām dzejas un dzejas mainīja vektoru. Viņš nav rakstīt par dabas skaistumu, mūžīgās mīlestības un politikā. Ne tikai to, ka - dzejnieks izsludina tehnisko sarežģītību dzejolis svarīgākais komponents. Tas nozīmē, ka viņa dzejā, uzturas formas romantiskā, patiesībā tie nav -, ir noteiktā veidā, lai sajūtu formā.

Jaunākajā kolekcijā ", emaljas un cameos", kas tiek uzskatīts kalngals kreativitātes Teofils Gotjē, kā arī ieraksta manifestu "Parnassian skola" - "Art". Viņš pasludināja principu "māksla mākslas dēļ", kurā franču dzejnieki pieņemts bez nosacījumiem.

Artyur Rembo (1854-1891)

Franču dzejnieks Artyur Rembo iedvesmoja savu dzīvi un dzeju vairāk nekā viena paaudze. In pusaudža , viņš atkārtoti aizbēga no mājām Parīzē, kur viņš tikās ar Pols Verlēns, nosūtīja viņam dzejoli "Drunken Ship". Draudzīgas attiecības starp dzejnieku drīz pārauga mīlestībā. Tas bija iemesls atstājot Verlaine ģimeni.

dzīvi Rembo laikā ieradās tikai 2 kolekcijas dzejas un atsevišķi - debijas dzejolis "Piedzēries kuģis", kas uzreiz to atveda atzīšanu. Tas ir interesanti, ka dzejnieka karjera bija ļoti īsa: visi dzejoļi viņš rakstīja vecumā no 15 līdz 21 gadiem. Pēc Artyur Rembo vienkārši atteicās rakstīt. Kategoriski. Un viņš kļuva komersants, līdz dzīves, pārdodot garšvielas, ieročus, un ... cilvēkus.

Slavenais franču dzejnieks Pol Elyuar un Giyom Apolliner ir atzīti sencis Artyura Rembo. Viņa darbs un persona iedvesmo Henrija Millera eseja, "Time slepkavas" un Patti Smith nepārtraukti runā par dzejnieku un viņa vārsmas noteikts.

Pol Verlen (1844-1896)

Franču dzejnieki no vēlu XIX gadsimtā, ievēlēts Pols Verlēns viņu "king", bet karalis bija ļoti maz, kauslīgs un playboy, Verlaine aprakstīja neglīto pusi dzīves - netīrumi, tumsu, grēku un kaislība. Viens no "tēviem" impresionisma un simbolisma literatūrā, dzejnieks rakstīja dzeju, skaistumu skaņu, kas nevar novadīt jebkuru tulkojumu.

Nav svarīgi, cik apburto bija franču dzejnieks Rembo bijusi liela nozīme viņa nākotnē. Pēc iepazīšanās ar jauno Arthur Pāvils paņēma viņu savā aizgādniecībā. Viņš meklē dzejnieku mājokli, pat uz brīdi izīrējot istabu, kaut gan viņš nebija bagāta viņam. Viņu dēka ilga vairākus gadus: pēc Verlaine atstāja ģimeni, viņi ceļoja, piedzēries un dzert, jo tie varētu.

Kad Rembo nolēma doties prom no viņas mīļāko, Verlaine nošāva viņu rokas. Lai gan cietušais ievilkts paziņojumu, Pols Verlēns tika notiesāts uz diviem gadiem cietumā. Pēc tam, viņš nekad atgūt. Sakarā ar nespēju sabiedrības pamest Artyura Rembo, Verlaine un nevarēja saņemt atpakaļ uz savu sievu - viņa ir šķiršanās un iznīcināt to pilnībā.

Giyom Apolliner (1880-1918)

No Polijas aristokrātam dēls, dzimis Romā, Giyom Apolliner pieder Francijā. Tas bija Parīzē, viņš dzīvoja pusaudža un pieaugušā, līdz pat viņa nāvei. Tāpat kā citi franču dzejnieku no laika, Apollinaire meklē jaunus veidus un iespējas centās šokējoši - un izdevās.

Pēc tam, kad no prozas publikācija darbojas garā apzināta netikumības un dzeja "Bestiary, vai Orpheus autokolonna" mini-kolekcijas, kas publicēts 1911. gadā, Giyom Apolliner publicē pirmās pilnmetrāžas dzejoļu krājums "Alkohols" (1913), kas uzreiz piesaistīja uzmanību trūkuma gramatikas, baroka tēlainība un toņu atšķirības.

Kolekcija "Kaligrammy" gāja vēl tālāk - visus dzejoļus, kas iekļauti šajā kolekcijā, raksta pārsteidzošu veidā: darbus līniju izkārtoti dažādos silueti. lasītāja acīm parādās sieviete ar cepuri, balodis, kas paceļas virs strūklaku, vāze ar ziediem ... Šī forma dzejolis ir pagājis. Metode, starp citu, nav jauns - dot dzeja sāka veidot pat British XVII gadsimtā, bet tajā brīdī Apollinaire plānots rašanos "automātiskā rakstiski", kas ir tik ļoti patīk sirreālistiem.

Termins "sirreālisms" pieder Guillaume Apollinaire. Viņš parādījās pēc inscenējums viņa "sirreālu drāmu" "Paps Tiresias" 1917. dzejnieku ar viņu apli pie galvas kopš tā laika kļuva zināmas sirreālistiem.

Andre Breton (1896-1966)

Par Andre Breton tikās ar Guillaume Apollinaire kļūt par orientieri. Tas notika priekšā, slimnīcā, kur jauniešiem Andre, ārsts pēc mācībām, kalpoja kā sanitāru. Apollinaire bija sasitumi (fragments no šāviņš hit galvu), pēc kura viņš nekad nav atguvusies.

Kopš 1916, Andre Breton aktīvi piedalās šajā darbā avangarda dzeju. Viņš tikās ar Louis Aragon, Filippom Supo, Tristans Tzara, Pols Eliārs, atklāj dzejas Lautréamont. In 1919, pēc nāves Apollinaire, dzejnieku epatazhisty sākumā organizēt ap André Breton. Arī iet kopā ar Filippom Supo eseja "magnētiskie lauki" šogad, raksta metodi "automātiskā rakstiski."

Kopš 1924. gada, pēc tā izsludināšanas pirmās manifestu sirreālisms, Andre Breton kļuva vadītājs kustību. Savā mājā Avenue Fontaine atver birojs sirreālas studijas sāka publicēt žurnālus. Tas bija sākums patiesi starptautisku kustību Izskatās Office tika atvērti daudzās pilsētās visā pasaulē.

Francijas Komunistiskās dzejnieks Andrē bretoņu aktīvi cīnījās viņa atbalstītājus pievienoties komunistiskās partijas. Viņš tik ticēja komunisma ideāliem, kas pat uzvarēja tikšanos ar Lvom Trotskim Meksikā (lai gan tajā laikā jau bija izraidīti no Komunistiskās partijas).

Louis Aragon (1897-1982)

True sabiedrotā un līdzgaitnieks Apollinaire, Louis Aragon bija André Breton labās rokas. Franču dzejnieks, komunists, līdz viņa pēdējā elpa, 1920.gadā Aragona publicēja savu pirmo dzejoļu krājumu, "uguņošanas", rakstīts stilā sirreālisma un dadaisma.

Pēc tam, kad dzejnieks ar Komunistiskās partijas 1927, kopā ar savu darbu, ko Bretaņas pārveidots. Viņš ir daži veidi, kā kļūt par "balss puses", un 1931. gadā ierosināta lieta par dzejoļa "Red Front", piesātinātas ar garu bīstamā kūdīšanu.

Peru Louis Aragon un pieder pie "vēstures PSRS." Par komunisma ideāliem viņš aizstāvēja līdz pat savai nāvei, lai gan viņa neseno darbu, nedaudz atpakaļ uz tradīcijām reālisma, nekrāsotas "sarkanā krāsā."

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 lv.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.