Filmas Andreya Tarkovskogo - mūžīgā meklēt sev

Tas ir iespējams saprast un novērtēt filmas Andreya Tarkovskogo, neņemot vērā garīgo un mākslas kontekstu, kurā notika radošo raksturu direktors.

Vislielākā analizatora iekšējā pasaule

Filmas Andreya Tarkovskogo pilni citāti no klasikas krievu literatūras, rakstzīmes viņa darbiem kritiskajiem brīžiem tās pastāvēšanas, meklēt drosme iet dziļi sevī atbildes, lai piešķirtu jēgu savu dzīvi. Leģendārais režisors tika pelnīti nosaukts par vienu no lielākajiem mākslinieku aprakstā iekšējo cilvēka pasauli. Lielā nopelns Tarkovska mākslinieciskās elites atrod izteiksmes kino valodas iegremdēšanu dziļumos sevi, vairāk nekā vienu reizi, kas aprakstītas krievu mākslas darbiem. Mūsdienu pasaulē vairs everyman "izskatās" uz iekšu, tāpēc filmas Andreya Tarkovskogo caur ilgu laiku pēc tam, kad nomas saglabāt neskartu dziļumu un šarmu. Tāpēc tie ir tik dārgie skatītāji, kurās pat zaigot nepieciešamība saprast Savas pastāvēšanas mērķi.

Sākums radošā veidā

Īss filma "Steamroller un Vijole" - darbs projekts sākas, direktors - pie festivālā studentu darbu Ņujorkā, saņēma Grand Prix. Pēc šo atklājumu, Tarkovskis strādāja kādu laiku par padomju filmu studijas "Mosfilm". Viņš bija rakstnieks un sadarbības svars filmas: piedzīvojumu - "Viens iespēja no tūkstoša" un kriminālās - "Uzmanies! Čūskas "," Antarktika - tālu valsti, "animācijas -" Gofmaniana "uc Andrew dabbled darbojas iemiesojums galvenajā lomā filmā" Sergejs Lazo "un" Es esmu 20 gadus vecs "...

Bet pasaules atzinību un slavu Tarkovskis cēla pirmo pilnmetrāžas filmu "Ivana bērnība". Roku ražošanā gleznas, jaunais režisors pirmā lieta būtiski mainīja tradicionālo versiju filmu pielāgošanu stāsts "Ivans" Bogomolova, veterāns rakstnieks nespēja pretoties spiedienu uz jauno režisoru. Glezniecība pieņemts Rietumos eksistenciālā veidā, ir noteikta kā stāstījuma no smashing bērna prātā, tad pārdzīvojušais "termiņu" - pēdējo līniju starp dzīvību un nāvi. PSRS, tad filmu kritiķi visu svītras apzināti uzsvēra traģisks un varoņa patoss stāstu par jauniešu skauts, dažkārt ignorējot pretkara orientāciju lentes.

Brīdinājumi no pagātnes

Turpmākās filmas Tarkovska bez izņēmuma, kļuva būtiskus notikumus kultūras dzīvē valsts, kas sniedz nozīmīgu ietekmi uz garīgo attīstību sabiedrībā. Glezna "Andrei Rublev" ir vispazīstamākais darbi direktora, viņa iegāja sarakstu no labākajiem darbi pasaules kino daudz novērtējuši tiem māksliniekiem, kuri nepieņem citus darbus, kas lielā krievu režisors. Bez izņēmuma visi kritiķi, vietējie un ārvalstu, ir noteikti jāatzīmē novatorisku pieeju žanra vēsturiskā-biogrāfiskajā filmā. Life lielu ikonu gleznotāja, bija sākuma punkts par radošuma un direktors domāja par likteni krievu mākslinieku.

Salvage rūgta nostalģija

Īpaša vieta filmogrāfiju no režisora filmām nedzīvo, pamatojoties uz darbu, ko ievērojamu mūsdienu zinātniskās fantastikas rakstniekiem (Strugatsky brāļi un Staņislava Lema) - "Stalker" un "Solaris". Pēc šīm filmām Andreya Tarkovskogo tika izlaisti, gandrīz visas filmu sāka meklēt slepeno zemteksts filmu attiecas uz šifrētu alegorijas. Kaut gan, ja jūs mēģināt izvairīties no ārpuses attēla un salīdzināt tos ar "Nostalgia", šie trīs projekti ierindots tāpat vienā triloģija par atgriešanos pie pirmsākumiem, meklējot mājās un ietaupīt rūgta nostaļģiju.

Multi-slīpētas nozīme

"Solaris" - filma, kas piesātināts ar daudziem alegorijas un simboliem, kas ir diezgan grūti saprast nesagatavotu skatītāju. Direktors apzināti izmanto uzņemšanas monotoni stāstu, kurā vadošā loma daudziem leņķiem. Lieta ir tāda, ka ilgstošas nodomā šo ainas laikā neapzināti skatītājs ir pārvērtusies meditācijai. Ķermenis meklē pēc šīm epizodēm sāk strauji reaģēt uz izmaiņām. Tas ir tikai pēc pulksten diviem termiņiem un atklāja mums rakstzīmes rakstzīmes kas izrunā dziļu dialogus. Izrādās, "Solaris" - filmu-meditāciju, kas sagatavots skatītājs var atpazīt un absorbēt sajūtu grandiozs daudzpusīgu stāstījuma.

Fantastic-eksistenciālā līdzība

"Stalker" - filma ir līdzība Andreya Tarkovskogo, apvienojot vienkāršību un skaidrību formā (elementu izmantošanu, krievu pasakas) ar filozofisku piegaršu un apbrīnojami sarežģīta dziļumā domas. Ārējā fotografējamajai - ieskats zonā, kur it kā tur ir burvju telpa, veicot jebkāda vēlme (stabila pasaku motīvs). Bet stāstījuma ir atrasts neizdibināms un, attiecīgi, sarežģīts metaforisku zemteksts. "Stalker" - filma par meklēšanu laimi, meklēt svēto ticību. Beigās zemes gabala pagriezienu vēlētos, lai noskaidrotu, vai tas ir nepatiess. Magic istaba - tā ir mākslinieciska metafora, patiesībā, rakstzīmes meklē sevi - tas ir svarīgi.

"Boris" Tarkovska - ideju pasaulē, attēlu

Andrejs Tarkovskis 1983. likts uz skatuves, "Covent Garden" Musorgska operas "Boriss Godunovs". Pateicoties rūpīgai pūlēm domubiedru Londona Tarkovska - radošās komandas mākslinieku un režisoru - 1990. gadā viņa ieradās uz dzīvi Pēterburgā. Opera ražošana Tarkovskis karalis traģēdiju un traģēdijas cilvēku tika piesaistīti viens otram cieši kā jebkad.