Glezna "Absints" - ceļš uz nekurieni

Absinthe - spēcīga alkoholisko dzērienu (virs 72 grādi), kas tika gatavots, pievienojot Artemisia piparmētru un anīsa. Šī lēts alkohols parādījās astoņpadsmitā gadsimta, un bija pirmais iecienījuši parastiem strādniekiem, jo tās cheapness. Tad tas kļuva plaši izmanto bohēmas aprindās. Bet Absinthe - halucinogēns, tas izraisīja agresiju un atkarības, piemēram, narkotisko vielu atkarību, un smagi krampji. Tās izmantošana ir aizliegta 1915. gadā. Saskaņā ar zīmolu "Pernod" tā izlaišanas līdz mūsdienām.

"Absints" picture

Francijā liecina, ka darbs pirmo reizi tika izstādīti otrajā impresionisma izstāde ar nosaukumu "Absints". 1876, kas ir daļa no impresionistu pamesta vizītes iecienītākās kafejnīcas Kurbē "Gerbua", kur tas bija pārāk skaļš. Viņi sāka tikties Place Pigalle kafejnīcā "Jaunā Atēnu". Edgar Degas, autors glezniecības "Absinthe", attēlota viņa draugi - aktrise Ellen Andrée (kas dzīvē bija diezgan labi kopts sievieti, kura kalpoja par modeli un Renuārs, un Gervais, dejoja Folies-Bergere) un mākslinieks Marcellin Desboutin. Debuten noniecināt viņa ievērojamu bagātību, slavu kā nav saņemta mākslinieks, un pakāpeniski samazinājās. Artwork ilustrē manieres Parīzes dzīvi, rada problēmu saistībā ar alkoholismu, kas ir aprakstīts ar citiem māksliniekiem, tostarp rakstnieku Emile Zola. Rādīt dzīve "skaists" mākslinieks netiek prasīta. Viņš sniedza skatītājam ieskatīties realitātei, kas ieskauj to. Tas kalpoja kā līdzeklis glezniecības "Absints".

attēlu analīze

Bohēmijas Parīzē divi cieš no vientulības, pat ja tu esi tuvumā. Viņu sejas ir drūms. Viņiem ir sava veida cilvēku, kas bija atbrīvots no realitātes. Abi ir tērpušies Sloppily, it īpaši cilvēkam. Viņš neizskatās viņa biedrs, viņa seju Puffy no tā, ka viņš regulāri dzer. Par cilvēks ar garu stikla mazarganom. Šis dzēriens tika izmantots, lai noņemtu paģiras. Sieviete izmiris brīvs izskatu, pleci slumped, viņa seja bāla, jo ļaunprātīgu absinta. Ugly kājas pagarināts uz priekšu. Tas nav sekot viņiem, un tie ir novietoti vraskoryachku. Tas ir saskaras ar to, acīmredzot, nav pirmā glāze absints ir neskaidra zaļgans. Modeļa to atšķaida ar ūdeni no pudeles stāvokli uz tuvējo galda. Viņu privātuma uzsvēra kompozicionālo struktūru. Degas pāris novieto uz slīpā plakne. Tas ir veltījums modes. Eiropā, tad visi mīl japāņu izdrukas, ar savu neparasto perspektīvu un pārsteidzoši precīzu attēlu. Turklāt pāris aizņem tikai pareizo leņķi attēlu, uz atlikušajām divām trešdaļām - tā ir pustukša galdi. Viņi laikraksts, spēles, tukša pudele. Pat tad, kad divatā vēl uztur iekšējo tuvumu šiem cilvēkiem. Tos vieno viena lieta - ar cerību zudumu. Glezna "Absinthe" ir vienkārši Nosaka bezcerību, kas, lielā mērā stiprina izbalējušu krāsu.

Pie izstādē Londonā

Turpmākajos gados 1872-1873 glezna bija izstādīta Lamanša tunelim un izraisīja sašutumu nolūki Viktorijas sabiedrību. Degas analizēja ainu bez pašapmierinātības, skaidra un kritisku aci. Lielākā daļa no visiem, apsverot viņa darbs atcerēties naturālisms uz Zola, varbūt, un Toulouse-Lautrec. "Absints" glezna ir Musée d'Orsay Parīzē.

Pikaso darbu

Vientulības, izolāciju un tukšums kafejnīcā tēma nav nekas jauns. Otrajā pusē XIX gadsimtā, to var atrast darbu Degā un Tulūza-Lotreka. Bet gleznas jaunās Spānijas mākslinieks vēl bija sajūta drāma. Picasso kamēr viņš pārcēlās uz Parīzi. Viņš ir šeit, īslaicīgu apmeklējumu no Barselonas. Pēc 22, viņš piesaistīja populārs tēmu, kas saistīta ar Absinthe padarīt traku. Viņš pievienots speciālas īpašības, kas ļauj modināt iztēli, virzīt jaunu pasaules uztveri un radošumu. Glezna "Absinthe Lietoju alkoholu" Pablo Pikasso ir ļoti spēcīga emocionāla ietekme. Pirmkārt, gabals ir pilnībā atklāj psiholoģiju sievietēm. Tas ir rakstīts uz viņa sejas vāju mājienu smaidu, sarkasms, bezcerība un nogurumu. Mēs uzreiz redzam, ka sieviete ir doma kaut kur tālu prom. Te viņa ir pazudis. Tas ir bezjēdzīgi, tikai absints viņas draugs un mierinātājs. Otrkārt, krāsa. Tā ir veidota uz tumšā kontrastu blāvi sarkanā un zilā krāsā, un tas ir salīdzināms ar drūmajām dzīves konfliktiem, no kuriem nav aizbēgt. Zilgana marmora galda turpina šo tēmu tukšumu, kas ieskauj sievieti viņas izmisīgo vientulību. Saldēti sievietes ķermeņa tikai pastiprina šo iespaidu. Tas viss cringed. Labā roka tiek apzināti mainīts proporcijās, kas ir pabeigušas ovālu un izslēdz sievietes no šīs pasaules. Glezna tika darīts Parīzē un Ermitāža ir rudenī 1901..

Van Gogh

1887. gadā ir Van Goga glezna "Klusā daba ar absinta." Viņš ir lakonisks. Uz galda ir pudele ūdens un glāze absinta. Caur logu redzams atstāj cilvēks. Varbūt tas bija viņš, kurš sēdēja pie šī galda. Bet vēl interesantāku. Alkoholisms problēma, kuru pats mākslinieks saskaras. Viņš labprāt patērē šo dzērienu, kas izraisa arī traucējumus redzes. Tas noved pie tā, ka visa pasaule parādās dzeltenā krāsā. Varbūt tas ir iemesls, kāpēc tur bija periods, kad gleznotājs attēlā dominē dzeltenā, īpaši viņa dzīves dienvidos Francijā. Aizraušanos ar absintu un izraisīt reiboni , kas 1888. gadā, kad viņš nocirta tam ausi. Glezna ir Van Goga muzejā Amsterdamā, Nīderlandē.

Slēdziens ir vieglākais. Lai nāk ar alkoholismu ir ļoti vienkārša, un rezultāts ir briesmīgi.