Krievu mākslinieki no 18. gs. Labākās gleznas 18. gadsimta krievu mākslinieki

18.gs. - periods, kad tur bija milzīgas pārmaiņas visās jomās: politiskā, sociālā, valsts. Eiropa padara krievu glezniecības jaunu žanru: ainava, vēsturiskās, mājās. Reālistiska veids glezniecības kļūst dominējošais. Dzīvs cilvēks - varonis un pārvadātājs estētisko ideālu laika.

Vēsturē mākslas 18.gadsimtā tas gāja uz leju, jo laiks krāsotas portretus. Vai savu portretu, piemēram, visu, sākot no karaliene parastajai amatpersona no provinces.

Eiropas tendences Krievijas glezniecības

Slavens krievu mākslinieki no 18. gadsimta bija spiesti sekot Rietumu modes novēlējums Pēteris I, kurš vēlējās Europeanize Krieviju. Viņš lielu nozīmi attīstībā tēlotājmākslā, un pat plānots būvēt specializētu iestādi.

Krievu mākslinieki no 18. gadsimta, lai izstrādātu jaunas metodes, kas Eiropas glezniecības un attēlots savās gleznās ne tikai karaļi, bet arī dažādi boyars tirgotāji, patriarhi, kuri mēģināja sekot līdzi modes un bieži dotas vietējiem māksliniekiem uzgleznot portretu. Tajā pašā laikā mākslinieki šajā laikā cenšas bagātināt portretus ikdienas priekšmetu, elementu tautastērpu, dabu un tā tālāk. Uzmanība tika vērsta uz dārgas mēbeles, lielas vāzes, greznas halāti, interesantu pozās. Images cilvēku no laika šodien uztverta kā poētisks stāsts par māksliniekiem viņa laiku.

Taču ir krasā pretrunā dažādās portretiem krievu mākslinieku 18.gadsimta portretiem uzaicināto ārvalstu mākslinieki. Ir vērts pieminēt, ka apmācībai krievu mākslinieku uzaicināti mākslinieki no citām valstīm.

veidu portretu

No 18. gadsimta sākums iezīmējās ar konversijas portretistiem lai poluparadnym un kamermūzikas veidu portreta žanram. Portreti Krāsošanas otrajā pusē 18.gadsimta, radīt šādas sugas kā priekšējo, poluparadny, kameras, intīmā.

Priekšējais skats portrets atšķiras no citiem cilvēka attēlu pilnā izaugsmi. Spīdums greznība - gan drēbes un ikdienas priekšmetiem.

Poluparadny skats - šis attēls modeļa ceļa vai vidukli dziļa.

Ja persona ir attēlota pret neitrāla fona krūtīm vai vidukļa - tad šis veids portreta sauc kamera.

Intīms portrets skats ietver apelāciju iekšējo pasauli varonis attēlu, fona tiek ignorēts.

portreta attēliem

Bieži krievu mākslinieki no 18. gadsimta bija spiesti nodot klienta portretu attēla pārstāvība sevi, bet ne faktisko attēlu. Tas bija svarīgi ņemt vērā sabiedrības viedokli par to, vai šo personu. Daudzi kritiķi jau sen secināja, ka galvenais noteikums tajā laikā nebija tik daudz tēlu cilvēka kā viņš bija faktiski šāds jautājums, ko viņš gribēja, lai būtu, un lai tā varētu būt tās labākās pārdomām. Tas ir, portreti jebkuras personas centās attēlot kā ideāls.

Pirmie mākslinieki

Krievijas mākslinieki 18. gs, kuru saraksts kopumā ir neliels - tas ir, it īpaši, I. N. Nikitin, AP Antropov, F. S. Rokotov, IP Argunov, VL Borovikovsky, D . G. Levitsky.

Starp pirmajiem māksliniekiem 18.gs. Pētera ēras - Ņikitins nosaukumus Antropov, Argunov. Par pirmajiem krievu māksliniekiem loma bija nenozīmīga 18.gadsimta. Tas bija tikai uzrakstīt ļoti daudz karaļa attēlu, portreti krievu augstmaņiem. Krievu mākslinieki no 18. gadsimta - galvenais portreti. Lai gan bieži tās ir vienkārši palīdzot ārvalstu amatnieki krāsot sienas lielu skaitu pilis, lai iegūtu teātra ainavu.

No gleznotāja Ivan Nikitich Ņikitins nosaukumu var atrast sarakstē Pētera I ar sievu. Viņa roka pieder portretu karalis, kanclers G. I. Golovina. Portretā Hetman nav nekas mākslīgs. Etniskā netiek mainīts vai nu parūka vai galma drēbes. Māksliniece parādīja Hetman kā dzīvē. Tā ir patiesība dzīves noteikts galvenā priekšrocība portretu Ņikitins.

Antropov radošums saglabātas tēliem Andreja katedrāle Kijevā un portretus sinodes. Šie darbi izceļas ar mākslinieka tieksmi dzeltenā, olīvu zaļa, jo viņš ir gleznotājs, kurš pētīja ar meistariem ikonogrāfijas. Starp viņa slavenākajiem darbiem - portretiem Elizabeth, Pēteris I, Princess Troubetzkoy, Ataman F. Krasnoshchekova. Radošums Antropov pievienojās tradīcijas sākotnējā krievu glezniecības 17.gs., un kanoni smalkas mākslas Pētera laikmetā.

Ivan Petrovich Argunov - pazīstams zemes portretists Sheremetiev. Viņa portreti ir elegants poza attēli cilvēku tie ir bezmaksas un mobilo, visi viņa darbu precīzi un vienkārši. Viņš ir autors intīmo portretiem, kas varētu kļūt intīmas. Nozīmīgi darbi mākslinieces: portreti Katrīna II, uz pāris Sheremetyevo, P. B. Sheremeteva bērnībā.

Nedomāju, ka tajā laikā nebija vairs nav žanrs Krievijā, bet lielās krievu mākslinieki no 18.gadsimta svarīgākās izveidotas vēl žanra portretu darbi.

No portreta žanra 18.gs. virsotne bija darbs Rokotoff, Levitsky un Borovikovsky. Cilvēks portreta mākslinieka vērts apbrīnu, uzmanību un cieņu. Cilvēce sajūtas darbojas pazīme savu portretu.

Fedor Stepanovich roars (1735-1808 divu gadu).

Gandrīz nekas nav zināms par Fjodors Rokotov, krievu gleznotājs 18. gadsimta cietoksnis Prince Ivan Repnin. Portreti sieviešu mākslinieks raksta maigi un gaisa. Iekšējais skaistums Rokotov dziļi jūt un saprot, un viņš atrod līdzekļus tulkojot to uz audekla. Pat ovālas portreti uzsver delikāts un elegantu izskatu sievietēm.

Galvenais žanrs viņa darbu - poluparadny portrets. Starp viņa darbiem - portretiem Grigorijs Orlovs un Pēteris III, princesi Yusupov un Prince Paul Petroviča.

Dmitrijs Grigor'evich Levitsky (1735-1822 divu gadu).

Slavenais krievu gleznotājs no 18.gadsimta - Dmitriy Grigorevich Levitsky, māceklis A. Antropov varētu iejūtīgi sagūstīt un atjaunot viņa gleznās garīgās valstis un it īpaši cilvēkiem. Attēlojot bagāts, tas paliek patiesa un objektīva, viņa portreti izslēgt verdzība un melus. Viņa roka pieder galerijā portreti lielo vīriešiem 18.gadsimtā. Tas bija parādes portreta Levitsky atklājās kā meistars. Viņš atklāj, izteiksmīgas pozas, žesti, parādot augstmaņiem. Krievijas vēsture cilvēkiem - tā bieži sauc radošums Levitsky.
Attēlu, krāsotas ko mākslinieka portretiem M. A. Lvovoy, E. I. Nelidovoy, N. I. Novikova, pāris Mitrofanovu.

Vladimirs Lukičs Borovikovsky (1757-1825 diviem gadiem).

Krievu mākslinieki 18-19 gadsimtā raksturo apelācijas uz tā saukto sentimentāls portretu. Gleznotājs Vladimirs Lukičs Borovikovsky raksta daudzpusīgu meitenes, kas atrodas viņa portreti parāda spilgtas krāsas, tie ir gaisīgs un nevainīgi. Tās varone - ne tikai krievu zemnieku sievietes tradicionālajos tērpos, bet arī dāmas augstu sabiedrības. Portreti Naryshkina Lopukhina Princess Suvorova, Arsenyev. Attēli vairāki līdzīgi, bet tie ir neiespējami aizmirst. Šie portreti ir izceļas ar apbrīnojamu smalkumu transmisīvām rakstzīmes, gandrīz nemanāms īpaši emocionāli pārdzīvojumi, kas apvieno visus attēlus sajūtu maiguma. Savos darbos Borovikovsky atklāj visu skaistumu sievietēm šajā laikā.

Borovykovs'kogo mantojums ir ļoti daudzveidīga un plaša. Ir viņa darbu kā parādes portretos un miniatūras un intīmo gleznas. Starp slavenākajiem darbiem Borovikovsky kļuva portretus V. A. Zhukovskogo, G. R. Derzhavina, A. B. Kurakina un Paul I.

Gleznas ar krievu mākslinieku

Gleznas no 18.gadsimta krievu mākslinieki tiek rakstīts ar mīlestību cilvēkam, viņa iekšējo pasauli un cieņu pret morāles tikumiem. Katra mākslinieka, no vienas puses, stils, kas ir ļoti atšķirīgas, no otras puses - ir vairākas funkcijas, kas ir kopīgi ar citiem. Šis punkts ir definēts un to pašu stilu, kas akcentē raksturu krievu mākslas 18.gadsimta.

Visvairāk slavens gleznas no 18.gadsimta krievu māksliniekiem:

1. "Young Painter". Otra puse no 1760s. Autors Ivan Firsov - visvairāk noslēpumainu mākslinieks no 18.gadsimta. Glezna attēlo zēns uniformā, kas krāsas portrets diezgan maza meitene.
2. "Šķiršanās no Hector un Andromache", 1773 autors Antons Pavlovičs Losenko. Pēdējā aina mākslinieks. Tajā attēlots stāsts par sesto dziesmu "Iliāda" ir Homer.
3. "Akmens tiltu Gatchina zonā Constable", 1799-1801 gg. Autors Sperma Fedorovich Schedrin. Glezna rāda ainavas skatu.

un tomēr

Krievu mākslinieki no 18.gadsimta joprojām mēģina atklāt patiesību un patieso dabu cilvēki, neskatoties uz apstākļiem dzimtbūšanas un vēlmes bagāto klientiem. Žanrs portreta 18.gs. ietverts īpašās iezīmes krievu tautu.

Neapšaubāmi, mēs varam teikt, ka, piemēram, vizuālā māksla no 18. gs var ietekmēt Eiropas kultūrā, galu galā, tā ir novedusi pie attīstības krievu nacionālās tradīcijas.